Artistes
(Par ordre de date de naissance)

Ricardo Gómez Campuzano (1893-1981), peintre paysagiste et portaitiste.
Le maître Gómez Campuzano se situe entre les grands peintres de style classique et figuratif.
Il étudia à l'École des beaux-arts de Bogota et se perfectionna en suivant des cours en Espagne. Il fut directeur et professeur à l'École nationale des beaux-arts de Bogota.
Il tint de multiples expositions dans les principales villes de la Colombie, à New York et à Los Angeles aux États-Unis, et à Séville en Espagne, où il reçut une médaille d'or. Au premier Salon des artistes colombiens tenu en 1931, il gagna le Premier Prix. Il fut aussi décoré de la Croix de Boyacá.
En 1976, dans sa Casa Museo, il marqua le début de l'Association culturelle Ricardo-Gómez-Campuzano.

Santiago Martínez Delgado (1906-1954), muraliste.
Le maitre Martínez fut le plus remarquable peintre muraliste de Bogota vers le milieu du XXe siècle. On lui doit également de nombreuses peintures à l'huile, des aquarelles et des illustrations.
Parmi ses oeuvres majeures, ressortent la fresque du Salon elliptique du Capitole national et la la fresque au plafond du Palais de San Carlos de Bogota.
Il a reçu de nombreux prix et décorations comme la Croix de Boyacá accordée par le gouvernement de la Colombie.

Gonzalo Ariza (1912-1995), peintre.
Le célèbre peintre paysagiste et muraliste Gonzalo Ariza étudia à l'École des beaux-arts de Bogota et se spécialisa à Tokyo en gravure sur métal, lithographie xylographie et peinture à l'aquarelle.
Il réalisa de nombreuses expositions tenues au Musée national de la Colombie, à la Bibliothèque Luis-Angel-Arango et dans diverses galeries d'art et salles d'exposition. Il fut le premier Colombien à présenter une exposition dans la ville de Tokyo.
En 1985 le gouvernement du Japon lui attribua la décoration Kun Santo Zuimosho . En 1987 il reçut le « Grand Prix Cooperartes consacrant la vie et l'oeuvre d'un artiste ».

Manuel Hernández, (1928-2014) peintre.
Les magnifiques oeuvres d'art abstrait de ce peintre remarquable ont été exposées dans les meilleurs musées et galeries de la Colombie, d'Italie, d'Allemagne, des États-Unis, du Panama, du Vénézuéla et de l'Inde.
Parmi les nombreuses reconnaissances reçues, on peut souligner la Médaille de l'Institut colombien de la Culture et l'Ordre de Boyacá accordés par le président de la République; le Grand Ordre du ministère de la Culture, hommage national rendu par le ministère de la Culture; le titre de Docteur honoris causa en arts accordé par l'Université d'Antioquia.

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Caricaturistes et dessinateurs

Bogota amusant. – Gonzalo Garavito,
caricaturiste et autheur (Zagar, Vito). Clic sur l'image (espagnol)



Hernán Merino Puerta (1922-1973),
caricaturiste.
Quoique né à Bogota, il grandit dans la ville de Manizales où il étudia à l'École des beaux-arts et à l'Institut universitaire de Manizales. Il alla ensuite à Medellín en vue de terminer ses études.
Il fut professeur de dessin à l'Université d'Antioquia et à l'Université Bolivariana. Avec Chapete, Carrizosa et Pepón,
il participait au programme de télévision Le Crayon magique.
Ses caricatures étaient publiées dans le journal El Colombiano de Medellín, dans les journaux El Tiempo et El Espectador et dans la revue Semana.
Il fut censuré pendant le régime dictatorial de Gustavo Rojas Pinilla. Merino est considéré comme un caricaturiste classique tout comme Chapete, Osuna et Pepón.

Hernando Turriago Riaño « CHAPETE »
(1923-1997), caricaturiste.
Ce célèbre caricaturiste fit ses études en art et en dessin à l'École des beaux-arts de Bogota. Il travailla à ses débuts au sein d'une firme allemande dans la production de films de dessins animés. Mais sa brillante carrière de caricaturiste commença réellement au journal El Tiempo, qui publia plus de 4 000 caricatures de ce génie du dessin.
Chapete eut une vie mouvementée. Il fut emprisonné plusieurs fois sous la dictature de Gustavo Rojas Pinilla en raison de ses dessins satiriques contre le régime.
il participa à une émission de télévision célèbre appelée le Crayon magique. On lui doit le livre de caricatures intitulé Trois étapes de la vie colombienne.
La Société interaméricaine de la presse l'honora en lui remettant le prix international Mergenthaler, un des prix les plus prisés par le milieu journalistique.

Ernesto Franco, créateur de bandes
dessinées.
Le grand dessinateur Ernesto Franco est le créateur de Copetín, la bande dessinée comique la plus populaire de la Colombie, publiée pendant 30 ans dans le journal El Tiempo à partir de 1962. Ses «comics» parurent également en couleurs dans la page Lectures dominicales du même journal, ainsi que dans la revue Vea pendant trois années et dans le journal El Espectador pendant un an et demi.
Copetín était le gamin typique de Bogota, qui marchait avec ses compagnons Caracaucho, Miss Universo , Querubina et Bombardina (les personnages principaux).
En hommage à son créateur, Copetín a été déclaré le symbole de la bande dessinée colombienne.
Franco suivit des cours de dessin aux États-Unis et commença sa carrière en travaillant dans le domaine de la publicité et en réalisant des dessins animés pour la télévision.
Après Copetín, il s'est consacré au dessin de rébus, qui ont été publiés dans les journaux.

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Art

Gloria Zea, promotrice de l'art.
Gloria Zea, l'une des plus importantes promotrices de la culture et de l'art en Colombie, a étudié en philosophie et lettres ainsi qu'en histoire de l'art à l'Université de Los Andes de Bogota.
Ses activités culturelles ont commencé en 1970 avec la fondation du Museo de Arte Moderno de Bogota (MAMBO), dont elle a été une directrice.
Elle a été la fondatrice de la Compañía de Ópera de Bogota. En 1988, elle a créé une nouvelle scène pour la musique, la Fundación Teatro Camarín del Carmen. En 1991, elle a fondé la Compañía Nueva Ópera de la Colombie.
Gloria Zea a fait connaitre l'art à travers de multiples publications.
Elle a été directrice de l'Institut colombien de la culture (Colcultura), productrice d'émissions culturelles pour la télévision et membre du Conseil international du Musée d'art moderne de New-York. Elle est née en 1935.

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Théâtre

  Víctor Mallarino (1911-1967). récitant,
  scénariste,   directeur, acteur.
  Mallarino fut le meilleur récitant de la Colombie   au XX e   siècle.
  De nombreux organismes culturels conservent plusieurs   enregistrements de ses interprétations poétiques.
  Il fut metteur en scène, scénariste et acteur dans la première comédie de moeurs présentée à la télévision colombienne appelée Hogar dulce hogar dans laquelle il brillait dans son rôle de «  el maestro Otoniel Contreras ». L'émission était transmise en chaîne avec la station émettrice HJCK-El Mundo à Bogota.
Très lié au théâtre, il fut le promoteur de l'École d'art dramatique créée par Bernardo Romero Lozano.
En hommage posthume à ce grand homme de théâtre, on a inauguré une salle portant son nom dans le Théâtre Cristóbal-Colón de Bogota.


  Santiago García, directeur, dramaturge et   acteur.
  García est l'un des grands maîtres du théâtre   latino-  américain. Ce diplômé en architecture suivit des   études en art dramatique en République tchèque, en   France et à   New York.
  Il cofonda la Maison de la culture (actuellement le   Théâtre de la Candelaria). Il mit sur pied l'équipe pédagogique de l'École internationale de théâtre de l'Amérique latine et des Caraïbes.
Parmi ses nombreuses mises en scène figurent Le tricycle, Le cadavre encerclé et La Orestíada.
Garcia a écrit et dirigé des oeuvres théâtrales, citons El Diálogo del rebusque, La bagarre, El Quijote.
Il reçut de nombreuses récompenses, dont le Prix Ollantay du Centre latino-américain de création et de recherche théâtrale, l'Ordre de chevalier du Sénat de la République, un doctorat honoris causa de l'Université nationale de la Colombie.
García naquit en 1929.

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Autres acteurs nés à Bogota (En espagnol)

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Dessinateurs de modes

Pepa Pombo
Les vêtements conçus par cette créatrice de mode sont acclamés à travers le monde. Ils se caractérisent par leur design en textile brodé à la main et par leur élégance.
Elle possède actuellement deux magasins de mode en Colombie, un au Mexique et douze aux États-Unis. Elle a participé à de nombreux défilés de mode sur la scène internationale.
En 2002, sa fille Mónica Holguin a pris la relève pour ce qui est du design ayant trait à la marque Pepa Pombo.
De nombreuses reconnaissances internationales lui ont été décernées

Amelia Toro
La prestigieuge dessinatrice de modes Amelia Toro s'est spécialisée à la Parsons School of Design de New-York.
Elle a travaillé en Italie et au Sri Lanka. Elle a ouvert ses propres magasins de mode à Bogota et exporte ses designs dans plusieurs pays.
Ces dernières années, ses concepts de vêtements informels ont eu un succès extraordinaire. Elle est née en 1960.

Esteban Cortázar
Dessinateur prodige qui, âgé de 15 ans seulement, fit ses débuts à l'occasion de la Semaine internationale de la mode tenue à Miami, en compagnie des célèbres dessinateurs Oscar de la Renta et Carolina Herrera.
A 18 ans, il présenta sa collection lors de la Semaine de la mode de New York, étant alors le dessinateur le plus jeune à participer à un événement si prestigieux.
Cortázar a ouvert la Semaine de la mode de Mercedes-Benz à Los Angeles, est apparu dans les revues Elle et W, et a été finaliste aux prix Nouvelles étoiles 2004 du Fashion Group International. Il a de plus été choisi pour habiller des célébrités comme Eva Longoria, Beyonce Knowles et Paris Hilton. Il est actuellement directeur de la création des collections féminines de la maison de haute - couture Emanuel Ungaro Le dessinateur est né en 1985.

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